读《春》有感
读完一本名著以后，大家心中一定是萌生了不少心得体会，这时最关键的读后感不能忘了哦。那么读后感到底应该怎么写呢？下面是小编帮大家整理的读《春》有感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
读《春》有感1喜欢直子，喜欢渡边君，喜欢《挪威的森林》，这种喜欢让我觉得迷失，因为没有任何的一个人可以让我知道只要跟着他就不会落入枯井，因为没有任何一个人可以像爱直子的渡边一样深爱着我的一切，包括思想，包括文字。
于是就在那样的地方，就在那个阴惨惨湿漉漉的枯井里一个人孤零零一分一秒地挣扎着死去。
而我的记忆，最终也将在记忆堆那个昏暗场所里化为一摊烂泥。
一直喜欢描写死亡，那种生活终结时的无奈而又放松，那种莫可名状的心绪，我既不能将其排遣在外，又不能将其深藏于内。
于是只能自己压抑着对死亡的恐惧及向住，把它化解成我的文字，以此来证实我此生的目的。
爱是那样的一个博大精深的字眼，可是无数的人却在亵渎着它，我爱是因为我心崇拜，女人因崇拜而爱此时却是多么的虚无，可许每个人都很平凡，平凡就是像一页书上的一张白纸。图然有着忘却的失落，却也只是无力去挽回的空白着，像迷失方向的魂灵，在漆黑厚重的夜幕中彷徨。
永泽说：“人生中无需理想这种东西，需要的`不是理想，而是行为规范。”他又说：“绅士就是：所做的，不是自己想做的事，而自己应做的事。”
然而我们这个社会，在这样的冷漠的人群中，图有网络的温暖，却不需要绅士，我们只需要一个真正的男人，一个有血有肉有爱有恨的脱离了社会性那样的一个单一的人，如此而一。
正是因为这样，死的阴影才一步一步侵入生命的领地，等察觉到的黑乎乎的什么也看不到了。
这样的后悔着，也无事无补。
于是直子死了，活着的渡边亲身将挚爱的直子送进了坟墓，送到了木月的身边。
读《春》有感2我读了加拿大作家西顿写的书《狼》中的感人文章《春田狐》，这是写狐狸一家发生在艾伦达尔森林中的故事。
我读着读着，眼泪像断了线的珍珠一样流下来。故事讲述了在艾伦达尔森林中的母狐狸维克森一家的经历：她有三只小狐狸，有的被狗弄死，有的被人们用锄头拍死；第四只小狐狸却幸运地存活下来，母狐狸见到这一幕幕望的场景，心里悲痛欲绝。第四只小狐狸成了她唯一的亲人，可是她为了让最后这个孩子获得自由，她给小狐狸吃了有毒的鸡，小狐狸死了。母狐狸维克森也吃了有毒的东西，结束了自己的生命。是啊！母狐狸维克森是多么热爱自己的'孩子，几次冒着生命危险为小狐狸送来食物，这就是母爱。
母爱是大爱无疆的，可她迫不得已让自己的孩子吃有毒的东西，因为她为了给小狐狸获得自由。同时她也向这个充满悲伤的世界告别。另一方面，体现了人们不环保。许许多多的野生动物遭到人们的大型攻击、猎杀，破坏了生态平衡，造成了生物链损害，野生动物数量减少等问题。
来吧，朋友们！让我们一起爱护大自然和动物，保持生态平衡，这样才能使人类长久地生活下去，更好地造福我们的子孙后代。
读《春》有感3杜甫诗集中有五十多首写雨的诗篇，以《喜雨》为题的，共四首，以这一首最为知名。这首诗作于上元二年（761）春天，杜甫这时已经在成都草堂居住了两年。从上年的冬天到这年的二月间，成都一带发生了旱灾。经历过冬天的人，最懂得春天的温暖；经历过旱灾的人，最懂得雨的可贵。所以当春雨来临之际，杜甫欣喜非常，以久旱逢甘霖的心情，在诗中描绘了春夜雨景，讴歌了春雨滋润万物之功。
“好雨知时节，当春乃发生。”作品一开篇，诗人便以拟人化的手法，将那绵绵春雨写得有情有知，善解人意。喜悦之情溢之于笔端。
“随风潜入夜，润物细无声。”这两句又一次采用了拟人化的表现手法，在无声之处，将雨的连绵滋润之态写得十分传神，把“好雨”动作情态和雨夜里人的欣喜心态都写得形象、含蓄、鲜活、生动。这两句诗重在一个“潜”。诗人不用“洒”，也不用“落”，而用这个“潜”字，如果用了“洒”或“落”任何一个字，都不可能如此恰切形象，都不回如此准确地传递出那种不知不觉的情境。
“野径云俱黑，江船火独明。”在这一联，诗人不是继续从听觉描写，而是转为从视觉感受描写眼前的春雨的情状，以开阔的夜景去描绘那听不见的细密春雨。前一句以乌云说明天阴雨长，正好满足了自然万物的需求。后一句与前一句形成对比，在无边的暗夜中跳出亮色调，色彩鲜明，富有画的意境。同时也见出春天的雨势，虽然黑云密布，但并没有风雨飘摇之势，所以船上人才会那般平和，给人一种安详、静谧、平和的喜悦感。
“晓看红湿处，花重锦官城。”这一联是诗人虚掷的一笔，由眼前的雨展开的想象。诗人由雨夜想象雨过天晴，花儿含苞带雨的喜人景象，饱含着雨水的花儿如在眼前，那不堪重压的`花枝仿佛就在眼前不停地摇晃不着。说明这雨整整下了一夜，已经下透了。诗人的想象，极大地拓展了诗的情感与思维空间，使得诗意更深一层，喜悦之情也不言自明。
平常之景最为难写，能写难状之景如在眼前，且如此真切入微，令人如临其境，可见诗人手笔之高超。这是一首五律，前两联用流水对，把春雨的神韵一气写下，末联写一种骤然回首的惊喜，格律严谨而浑然一体。诗人是按先“倾耳听雨”、再“举首望雨”、后“闭目想象”的过程和角度，去表现春夜好雨的。诗从听觉写至视觉，乃至心理感觉，从当夜想到清晨，结构严谨，描写细腻，语言锤炼精工；在表现手法上巧妙地运用了拟人、对比等具有较强表现力的艺术手法。诗中句句绘景，句句写情，不用喜悦欢愉之类词汇，却处处透露出喜悦的气息、明快的情调。
读《春》有感4这诗是长庆三或四年春（823－824）白居易任杭州刺史时所作。
钱塘湖是西湖的别名。提起西湖，人们就会联想到苏轼诗中的名句：“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”（《饮湖上初晴后雨》）读了白居易这诗，仿佛真的看到了那含睇宜笑的西施的面影，更加感到东坡这比喻的确切。
乐天在杭州时，有关湖光山色的题咏很多。这诗处处扣紧环境和季节的特征，把刚刚披上春天外衣的西湖，描绘得生意盎然，恰到好处。
“孤山寺北贾亭西”。孤山在后湖与外湖之间，峰峦耸立，上有孤山寺，是湖中登览胜地，也是全湖一个特出的标志。贾亭在当时也是西湖名胜。有了第一句的叙述，这第二句的“水面”，自然指的是西湖湖面了。秋冬水落，春水新涨，在水色天光的混茫中，太空里舒卷起重重叠叠的白云，和湖面上荡漾的波澜连成了一片，故曰“云脚低”。“水面初平云脚低”一句，勾勒出湖上早春的轮廓。接下两句，从莺莺燕燕的动态中，把春的活力，大自然从秋冬沉睡中苏醒过来的春意生动地描绘了出来。莺是歌手，它歌唱着江南的旖旎春光；燕是候鸟，春天又从北国飞来。它们富于季节的'敏感，成为春天的象征。在这里，诗人对周遭事物的选择是典型的；而他的用笔，则是细致入微的。说“几处”，可见不是“处处”；说“谁家”，可见不是 ……此处隐藏7312个字……一粒粟，秋收万颗粱。老百姓最知道春种秋收，夏炼三伏，冬炼三九，顺天应事，平心静气，和气亲友。勤劳淳朴的中国人，不但从自然界里收获了食粮，而且得到了格物致知的精神。
读《春》有感13轻轻翻开这本书，走进那个只有猫知道的世界。
阳光透过窗户，洒下耀眼的光芒。我在那个温暖的午后，进入了猫的世界。
爱猫者有爱猫者的情怀，爱犬者有爱犬者的思量。如果给作者分类，那么这本书的作者——村上春树就一定就是猫派了。
猫的叫声也是千变万化的，在肚子饿时，它会大声的对你叫；在不满时，会故意拖长叫声；在要求得到满足时，叫声会变小，温顺而得意。这些不同的叫声被统称为猫叫。想想，平时常常见到猫咪，但似乎从未听过猫对人以外的对象“喵喵”叫过。似乎还真是有趣，说不定猫只是在模仿人们自以为的猫叫。也许是在和人们的长期生活中，猫才学会了“喵”吧。
和狗相比，狗狗似乎似乎有着更旺盛的精力，粘着主人玩耍，而猫咪是一种比狗更加柔弱的动物。但猫也有着柔弱中的野性，这就是所谓的“本性难移”，无论在人类的世界呆多久，都不会丧失野外生存的技巧。一次，家里闯进了一只陌生的猫，真是可爱，大大的眼睛，小小的鼻子，红红的嘴巴，胖胖的，真像个肉球。它沉沉地在沙发上睡着，我静静地望着熟睡的它，半晌，我伸出手，小心翼翼的.摸着它的头，它立刻伸出爪子，把我吓了一跳。这样柔弱的小生命，不知如何长出这般锋利的爪子。果然还是和它的近亲老虎一样，终究属于猛兽。
黑猫总是邪恶的代表，很多电影或是村上春树的作品中都有着黑猫的身影。在电影中，黑猫的出现都预知着不祥的事情，猫似乎天生就带着这种恶魔般的力量，能使人善恶难辨。
在村上春树猫的世界中，我看到了不一样的猫，柔弱但又不乏野性，有趣但又凶险，有着独特的思考方式，有着不同的行为方式。每只猫都是身怀绝技的，就如每个人都有属于自己的性格。讨厌束缚，生活在自己任性的世界里，对于村上春树来说，猫可一定就是最酷的动物了。
合上书，咽下一口唾沫，同时从猫的世界中走出，仿佛每一只猫都是那般与众不同，脑海中幻想着一幅美丽的场景：猫的世界。
读《春》有感14雾婆婆，晾白布，风婆婆，抢白布。
太阳公公来劝阻，左看右看没了布。
一首好儿歌，带给读者的印象是鲜活的美感，令人惊喜的新奇，这在美学上称为“陌生的惊喜感”。这方面我从著名儿歌作家张春明老师的作品中，常常会有遇到。选载在20xx年49期上的《儿童诗歌》（优秀儿歌选）栏目上的张春明老师优美儿歌作品《雾》，便让我暗暗叫喜，把大自然的雾写得那么生动，给人身临其中，睁眼就见，闭眼更能想得到，这便是名家的功力。
张春明老师的 《雾》，是巧妙地把“雾”作为“白布”来处理，再加上几位“人物”就一下子显得很有场景，也很有情节：
雾婆婆，晾白布，风婆婆，抢白布。
太阳公公来劝阻，左看右看没了布。
看来张老师深谙世间闲俗杂事：“雾婆婆，晾白布，风婆婆，抢白布”，这里描述了两位管闲的婆婆：“雾婆婆”与“风婆婆”，“雾婆婆”一定要“晾白布”，而“风婆婆”不让它晾，一个晾，一个抢，生活底层的现实中，常有这样的事发生。而从“雾”天现象上看，也是一阵阵的，在有无之间变幻。
“太阳公公来劝阻，左看右看没了布”，“太阳公公”是一位很有威望的.长老，邻里有纷争，都会让它来出面调解。太阳公公知道这件事后，就出来到达出事现场，想出面调解劝阻。谁知慑于太阳公公的威仪，两位婆婆都很自觉的退场，一个也不晾了，一个也不抢了。所以，白布也不见了。而从“雾”天现象上看，太阳一出来，“雾”就全部消除了。
把一场“雾”，形象刻划出这样的事件，能够布局出如此情节，且符合世间的生活常例，又能够让孩子感觉到有趣，确实是一件很不容易的事，我想，张春明老师能够这样创作儿歌，这样非凡的功底，令人不得不叹为观止。
读《春》有感15“死不是生的对立面，而作为生的一部分永存。”
这本书让我思考得最多的是生与死的问题。一直以来，人类都在探讨生与死的问题，很多人认为不是生就是死，人最基本的两种形态。但是，村上春树却告诉我们，死不是生的对立面，而作为生的一部分永存。这句话多次出现在书里，让我记忆深刻。村上春树对生与死的思考，独到的见解，在他笔下的人物中展现。
一个是木月的死，木月死后直子和渡边的关系便开始了，另一次便是直子的死了，用玲子的话就是“你选择了绿子，而直子选择了死”。两次都是由死引出新生。还有就是初美的死。生还在延续。
渡边对虚假肮脏的学校很厌恶，但他没有去改变这一切的想法。他在寻找一种既不伤害直子，又不伤害绿子的方式，但，正如书中所说：“如果每个人正义都大行其道，每个人都得到自己的幸福的话，必然导致混乱。”在直子死后，渡边想通过旅行来找回自己但却失败了。相对于已经失去的更应该珍惜眼前存在的，应该停止对生者的伤害。
书一开始讲了一口很深的、一但坠入便只有孤独陪伴直至死亡的井，直子明知道是危险的，但又很吸引她，因为坠入井中便与现世隔绝，也许这才是她真正想要的。她一直在渡边的和木月之间徘徊，在生与死之间挣扎。在疗养院的直子曾经好转，热切地期待美好的新生活的开始，但是她的另一面的痛苦压抑在黑暗深处。
绿子像森林里一棵树，她似乎可以冲破黑暗享受到阳光。她非常坚强，面对生活的苦难，父母在经历了痛苦后慢慢死去。她也想逃避，也很想有个依靠。她向渡边表白，也尊重渡边的选择。当渡边因为陷入对直子的思念而忽视了她时，她告诉渡边自己的真实感受并选择暂时离开让他们可以冷静的思考。
除了讲生与死的问题，还讲了关于精神病这个话题。书里还有一句话让我印象深刻，那是患有精神病的她说的："我们的正常之处，就在于自己懂得自己的不正常。"当渡边来到疗养院时，他发现里面患有精神病的人好像很正常，反而里面正常的人像是不太正常。当他离开疗养院，回到正常的`人群中时，他甚至一时间难以适应所谓的“正常”。
书里除了玲子，还有两个角色让我思考了很久，一个是永泽。永泽是一个家境、学识都很优秀的人，是一个“精英”型的人物，他谙熟社会的"精英"规则，他可以轻易利用这些规则，但正因为他知道这些，所以他的内心是很空虚。
另一个是玲子的一个学生，她原本相貌身材学习都很好，但她喜欢撒谎，用精湛的演技骗取他人的信任和欢心，好像天生就能洞察人的习性，以此玩弄人心。她拥有弹钢琴的天赋，但是她并不是真的想弹钢琴。玲子哪怕被她伤害也为她的天赋而感到惋惜。有些就是这样，明明拥有绝顶的天赋却不好好珍惜。有个奇怪的地方，那就是，他们不接受任何训练都能比普通人做得好，却不能和优秀的人相比，他们如果能接受系统的训练一定会有很大的成就，但他们又不能接受这种训练，因为这偏偏会破坏他们本身良好的天赋。
这是很矛盾的，但是我能理解。我从小就不愿意接受系统的训练，我讨厌条条框框的规矩束缚我绘画，我天生就热爱自由，我知道我和那些优秀的大师相比远远不够，但我自己平日也会练习，比较随性，按喜好心情来画画。
